Emigrantes

Manane Rodríguez, directora de "Los pasos perdidos"

El estreno de la coproducción hispano-argentina "Los pasos perdidos" permitió conocer en el Río de la Plata la obra de la directora Manane Rodríguez. El tema de la película (la apropiación ilegal de niños durante la última dictadura argentina) no está muy alejado de la propia historia personal de esta uruguaya nacida en 1955, que a los veinte años de edad debió abandonar el país, exiliándose temporalmente en Buenos Aires, donde estuvo hasta fines del 76. Luego del Golpe de Estado en Argentina, debió partir nuevamente, esta vez con destino a España, donde reside desde entonces. En tanto, tres integrantes de su familia fueron secuestrados y pasaron un tiempo recluídos en el tristemente célebre centro clandestino de Automotores Orletti en Buenos Aires, luego fueron "legalizados" y trasladados a Uruguay en el marco del programa de colaboración entre las dictaduras del Cono Sur conocido como "Plan Cóndor".

Instalada en España, Manane Rodríguez comenzó a trabajar como guionista y luego directora de cine y televisión. Filmó en 1992 un corto, titulado sugestivamente "Golpe a Golpe", que describía las vivencias madrileñas de dos exiliados, uno uruguayo y el otro argentino. Su primer largo, "Retrato de mujer con hombre al fondo" (con actuación de Margarita Musto y música de Jorge Drexler) obtuvo el premio Calabuch a la mejor ópera prima en 1997.

"Los pasos perdidos" es una historia ficcionada muy próxima a un hecho real, conmovedora por su dramatismo y actualidad: se inspira libremente en la lucha del poeta argentino Juan Gelman, que buscó hasta dar con el paradero de su nieta, que vivía con identidad falsa y abuelos también falsos en un pueblo del interior de Uruguay. La joven -nacida en la prisión clandestina- fue entregada en adopción irregular y posteriormente su madre biológica fue asesinada. El padre, hijo de Gelman, también fue asesinado por las fuerzas represivas. La película cuenta con las actuaciones de los argentinos Federico Luppi y Luis Brandoni y las españolas Concha Velazco e Irene Visedo.

Historias urbanas de gente sencilla

Israel Adrián Caetano nació en Montevideo en 1969, y a los dieciseis años se trasladó a Córdoba, Argentina. En esta ciudad filmó sus primeros cortos en VHS, y en 1994 un guión de su autoría ganó un concurso, lo que le permitiría llegar al cortometraje en 35 mm.
En 1995 realizó otro corto en 35 mm. titulado "Cuesta Abajo", y en 1998 codirigió con Juan Bautista Stagnaro el largometraje "Pizza, birra y faso", crónica de juventud en situación de calle, arrinconada entre la marginalidad y la delincuencia, que obtuviera el unánime reconocimiento de la crítica en Buenos Aires y una más que aceptable respuesta del público.

En 1999 encaró casi simultáneamente el documental "Peces chicos" y el largo de ficción "Bolivia" que terminaría recién al año siguiente. "Peces chicos" trata una aproximación a la problemática de la vivienda en un olvidado suburbio bonaerense y los negociados de las cooperativas que terminan perjudicando a los mismos de siempre.

"Bolivia", realizada con una gran escasez de recursos, se presentó con éxito en la 40º edición de la muestra Semana Internacional de la Crítica, una de las secciones paralelas más importantes del Festival de Cannes. La película cuenta la trágica historia de Freddy, un boliviano indocumentado que deja su país en busca de trabajo. En Buenos Aires encontrará un modesto trabajo en la parrilla de un bar, el amor de Rosa -una mesera paraguaya- y mucha xenofobia. En este verdadero fresco de miserias humanas y violencia urbana, la originalidad de la propuesta parte del hecho que la tensión dramática se establece siempre entre individuos pertenecientes a un mismo estrato social, lo que hace más duro y agobiante el relato, narrado con impecable pulso y mucha sobriedad.

Luego de tres series televisivas de resultado desparejo ("Tumberos" para América TV de Buenos Aires, "Disputas" para Telefé, también de Buenos Aires, y "Uruguayos Campeones!" para Montecarlo TV de Montevideo), Caetano dirigió"Un Oso Rojo", proyecto más ambicioso y de mayor presupuesto, que lo ubicó según opinión compatida por casi toda la prensa especializada argentina, como uno de los directores más maduros de la nueva generación de realizadores de ese país.

José Ramón Novoa nació en Montevideo en 1949, y luego de haber estudiado arquitectura, teatro y cine, abandonó el país en 1978, radicándose en Caracas, Venezuela.
Comenzó su carrera con la realización de varios cortometrajes, hasta que se le presentó la oportunidad de filmar "Sicario", sobre guión propio. Este, su primer largometraje, terminaría convirtiéndose en la película más exitosa de la historia del cine venezolano, con más de un millón de espectadores en sala, varios premios en el exterior, e incluso una nominación al Oscar. La película registra con rigor casi de documental la realidad de los niños y adolescentes contratados como asesinos a sueldo por los mafiosos vinculados al narcotráfico.

Como consecuencia inmediata del éxito obtenido, y contando con el apoyo del Instituto del Cine venezolano y el aporte a la coproducción de capitales españoles, Novoa al frente de su propia productora realizaría luego "Huele pega", crónica de la vida de niños de la calle, marginados y esclavizados por la droga más extendida entre los pobres, el pegamento; y "Oro diablo", historia que denuncia la explotación infantil en un medio distinto, alejado del paisaje urbano.